(PS) MATTHEW E. WHITE

Igual que los artesanos clásicos de antiguas culturas mesopotámicas,
egipcias o grecolatinas, los orfebres y arquitectos medievales europeos,
intérpretes de remotos códices y glifos precolombinos, los astros y
ecuaciones celestiales pasaron no de largo por Richmond (Virginia) y
dejaron a Matthew E. White un cometido. Suya debía ser la labor de
recopilar en una única grabación toda la cultura musical anterior,
especialmente la norte-americana del sur, la de raices negras y toda
otra aquella que, con la idea suprema del amor universal, tuviera
ligazón con los sentimientos musicales de su generación y de las
posteriores.

Matthew E. White, crecido a caballo entre las
culturas indígenas de Manila y de Virginia, se pone manos a la obra y
desde 2003 empieza a dar forma a ese recado olímpico. Estudia,
investiga, vive, reza y blasfema, engorda, bebe, se sumerge en la vida
local como un topo. Pasan los años y, ya estamos en febrero de 2011.
Matthew se ha hecho agricultor, ha arado los surcos de las húmedas
tierras virginianas y ha recogido los frutos de las semillas que
diseminó en su tiempo. The Band, Dr. John, Sly Stone, Randy Newman,
Caetano Veloso, Muddy Waters, Harry Nilsson, Jimmy Cliff, Allen
Toussaint...

Seguimos en ese febrero de 2011 y Matthew crea su
propio sello, Spacebomb, para dar cabida a la grabación de su obra
magna, "Big Inner", compendio de auténtica música regional americana,
legado contemporáneo de la más libre música rock que en esos momentos, y
en los actuales, se pueda escuchar. Le acompañan en esta tarea Cameron
Ralston (miembro de The Wise) y Pinson Chanselle (de The Mighty), y los
tres forman la base de la llamada The Spacebomb House Band, esqueleto
primario de la música de "Big Inner", además de artistas del calibre de
Phil Cook (Megafaun), Trey Pollard, afamado arreglista de cuerdas, Karl
Blau, voces hermanas de los ángeles, iguales a las de los coros
femeninos de la comunidad musical de Richmond que también participan, y
otros hermanos de su anterior banda Fight The Big Bull.

"Big
Inner" es, de momento, el mejor disco de 2013, el más innovador. Como
dice en el texto de presentación Sara Padgett Heathcott, la música de
Matthew E. White es la "respuesta actual a Motown y Stax". Y a esos
estilos musicales se acojen nítidamente temas como "One Of These
Days","Will You Love Me", "Gone Away" (aquí con la emoción añadida de
haber sido compuesta a las pocas horas de la muerte de un joven familiar
de Matthew), "Steady Pace" y "Brazos", todos ellos recitaciones que se
extienden por campos donde el gospel, las bases rítmicas sosegadas, el
piano pantanoso y el susurro de la voz de Matthew parecen musitar
parajes bíblicos a los oyentes.

"Big Love" y "Hot Toddies", bien
que comulgando con el espíritu de recogimiento soul de sus hermanos,
amplía sus paletas para adentrarse por caminos de horizontes más
"free-rock", donde aparecen sorpresivamente armonías que el que suscribe
tiene que reconocer no haber escuchado nunca antes. Arreglos de cuerda,
incursión de pasajes de viento, distorsiones de guitarra, coros que
emerjen como larvas blanquecinas. Todo de una belleza nueva y antigua.

No
hay catalogación fácil para "Big Inner" en cuanto a un exacto estilo
musical. Es la música de la hermandad, de la comunión, del amor. Las
melodías refuerzan esos valores, le dan su sentido final. Y Matthew E.
White es el nuevo artersano americano, el orfebre más adecuado para dar
cabida a la música más original que en estos momentos se pueda escuchar.
No se lo pierdan.