Discos de la década. Año 1959

Empezamos con la del 59 con el permiso de Belcebú. Este año para mí hay un líder casi indiscutible (Kind Of Blue), pero veremos qué pasa.

Este año es un poquito especial, pues en 2009 se cumplen 50 años del lanzamiento de estos discos. Aquí están mis diez preferidos.

1. Miles Davis - Kinf Of Blue: Quizás el mejor disco de jazz de la historia y precursor de los discos conceptuales, un disco absolutamente magnético. ¿Por qué es tan bueno? Porque contó con los mejores instrumentistas de la época, porque es de los primeros discos de jazz que se grabaron íntegramente en estudio, lo cual hizo que se pudiera refinar y perfeccionar hasta el límite o porque contribuyó a que los oyentes inexpertos escucharan jazz y se interesaran por este hombre de pulmones incomparables. Casi nada. Me he encontrado con este artículo de El Mundo: http://www.elmundo.es/elmundo/2009/01/12/cultura/1231767822.html y me he quedado alucinado. Resulta que tras la reedición del disco en su cincuenta aniversario llegó al número 1 en España en enero. Vivir para ver. Por cierto, el directo del que hablan tuvo que ser la releche.

2. Chuck Berry - Chuck Berry Is On Top: Es difícil encontrar un disco con tantos buenos temas como este "Carol", "Maybellene", "Johnny B. Goode" o "Roll Over Beethoven"...Riffs espectaculares y con algunas de las primeras canciones de Rock puras. En especial Carol me parece de las mejores canciones de la historia, es una de mis preferidas. En este video que es mi preferido de la canción vemos a Chuck y a Keith Richards demostrando su talento, el perfeccionismo y también algo del mal genio de Chuck, pero sobretodo destaca su voz, parece que lo haga sin esfuerzo, como si no se diera cuenta de cómo está cantando. Qué grande.


3. Charles Mingus - Mingus Ah Um: Creo que es el artista que más veces ha aparecido en mis listas y hasta llegar a su obra magna del 63 creo que aun aparecerá más veces. Un disco eclipsado ese año por los grandes lanzamientos de sus colegas pero que sus múltiples reediciones hicieron que con el tiempo recuperara la posición que merece. Mis preferidas "Better Git It in Your Soul" y "Boogie Stop Shuffle".

4. Jacques Brel - Jacques Brel Nº 4 (La Valse à Mille Temps): Puede que sea su mejor disco y tenía muchas ganas de llegar a este año para hablar de Brel. Creo que donde mejor se desenvuelve es en el directo y hay más de un video por la red que lo demuestra, a parte de sus discos grabados en directo. En este está el que está considerado como su mejor tema, "Ne Me Quite Pas" una canción con una de las mejores letras de la historia y su mayor éxito profesional (aunque para mi "Amsterdam", "Madeleine" o "Le Dernier Repas", que no aparecen en este disco, me parecen igual de buenas). De este álbum también me parecen buenísimas "La Valse à Mille Temps" o "Les Flamandes".

5. Ray Charles - The Genius Of Ray Charles: El título habla por sí solo. Mis preferidas "Two Years Of Torture" y "Don't Let The Sun Catch You Cryin".

6. Joao Gilberto - Chega de Sausade: Álbum de debut de Gilberto, que daría a conocer la Bossa Nova como género independiente. Sentimiento, ternura y pasión en un disco muy especial.

7. Ornette Coleman - The Shape Of Jazz To Come: Disco precursor del Free Jazz y que daría lugar a un cambio de dirección del género. Un disco importantísimo y con grandes momentos, aunque no de mis preferidos. Sin embargo, creía necesario incluirlo.

8. Howlin' Wolf - Moanin' In The Moonlight: Pura esencia del Blues. Mi preferida es "How Many More Years" aunque creo que es un disco sin una mala canción. Os dejo este video. Escuchad al principio..."Mucha gente se pregunta...el Blues, el Blues, ¿Qué es el Blues? Escucho a mucha gente decir el Blues, el Blues...pero os voy a decir qué es el Blues. Cuando no tienes un duro tienes el Blues. Cuando no tienes un duro para pagar tu casa o robas tienes el Blues." Genio y figura.


9. John Lee Hooker - I'm John Lee Hooker: Un álbum imprescindible del Blues. Un artista eclipsado por otras figuras del género pero con mucho que decir.

10. Miklós Rózsa - Ben Hur: Sin esta banda sonora, Ben-Hur no sería ni la mitad de lo que es. Es fácil asociar mentalmente cada pieza a los grandes momentos de la película, y eso es algo muy complicado. Un ejemplo de lo que digo

Fabulosou. Aluegomepongo.

Pues coincidimos en bastantes Raul Lost, tambien en el 1, solo que aunque a mi me encanta kind of blue hay bastantes discos de jazz que me parecen mejores, pero es cierto que este disco tiene un algo que atrapa al "gran publico", incluso al no jazzero(de ahi quiza el numero1 en spain? ).

10. Miklos Rozsa -----> Ben-Hur
09. Chuck Berry -----> chuck berry is on top
08. Ornette Coleman -----> the shape of jazz to come
07. John Lee Hooker -----> i'm john lee hooker
06. Art Blakey -----> Art Blakey and the messengers
05. Howlin' Wolf -----> moanin'n in the moonlight
04. Dave Brubeck Quartet -----> time out
03. Charles Mingus -----> mingus ah uhm
02. Sun Ra -----> jazz in silhouette
01. Miles Davis -----> kind of blue

Txesk escribió:

04. Dave Brubeck Quartet -----> time out

No entiendo la fijación de mucha gente con este disco, ni tampoco con lo que se ha venido a llamar Cool Jazz en general. A mi me parece música sin alma ninguna, lo que suele llamarse "música de ascensores", ¿Qué es lo que hace especial a este disco? Me parece que está muy bien ejecutado, pero poco más.

Por otra parte me ha sorprendido que incluyas la BSO de Ben-Hur, pensé que sería el único

Bueno raul_lost, en lineas generales estaria de acuerdo contigo, yo tampoco es que sea muy fan del "cool jazz" , pero todas las cosas tienen sus excepciones, y este disco de Brubeck me parece un discazo, y que tiene de especial dices? pues no tiene el talento y el carisma de los grandez jazzeros pero si tiene todo un combinado multicolor de tiempos muy diversos, incluyendo canciones poliritmicas, es de los primeros discos dejazz(quiza el primero) que se alejan del tipico 3/4 o 4/4 buscando diversidad mil, de hecho el titulo del disco ya lo dice todo TIME OUT, tiempo fuera, nada de encasillarse...y una de sus mejores canciones tambien lo dice todo TAKE FIVE, toma esos cinco, pues el tiempo de la musica es un 5/4, algo completamente inusual en el jazz, a esto hay que añadir que al mismo tiempo es muy asequible, muy melodico, abrieron el jazz a mas gente, acercando a los fans del pop al jazz, luego como tu dices perfectamente ejecutado. De todas formas yo siempre he defendido que ser los primeros en algo tampoco significada nada en si mismo, es decir, si el disco lo considerara poca cosa no lo valoraria mas solo por ser pioneros en ello, pero resulta que el disco es muy bueno, y take five una cancion maravillosa que ya puse en el recopilatorio de jazz que hice para el hilo de jazz del foro.

En resumen, yo soy mas del talento y carisma de los grandes jazzeros de siempre, y a mi tampoco me tira mucho este estilo de musica, pero como nunca me cierro a nada no hago ascos cuando veo que algo es muy bueno, y si, este disco creo que lo es, y si no lo es a mi al menos me gusta mucho

Por cierto... aprovecho para las peliculas, que en la parte de arriba de los discos del 2000 no querian pero por aqui belce si deja

10. Pickpocket -----> Robert Bresson
Adaptación libre de "Crimen y Castigo", de Dostoievsky. En ella, un joven toma la decisión, no impulsada por la deseperacón ni la necesidad, de dedicarse a robar carteras. Aunque es apresado rápidamente y su breve estancia en comisaría le permite reflexionar sobre su actividad criminal, una vez liberado y tras la muerte de su madre, decide convertir dicha actividad de carterista en un arte, su arte

09. Imitacion a la vida -----> Douglas Sirk
Lora Meredith -Lana Turner-, una actriz viuda en paro, vive con su hija -Terry Burnham / Sandra Dee de adolecente- en la ciudad de Nueva York. Un día conoce de casualidad en una playa a Annie, una mujer de raza negra -Juanita Moore- y su hija mulata Sarah Jane -Karin Dicker / Susan Kohner de adolecente- que terminarán trabajando para ella. El mismo día conoce a Steve -John Gavin-, un fotógrafo que se siente inmediatamente atraído por ella

08. De Repente el ultimo Verano ------> Joseph L- Mankiewicz
Catherine está recluida en una institución mental tras haber presenciado la muerte de su primo. Su tía, trata de influir en el doctor para que investigue en la mente de Catherine la verdadera razón de la muerte de su hijo.

07. Rio Bravo -----> Howard hawks
En un bando, un puñado de pistoleros dispuestos a todo para sacar a un asesino de la prisión. En el otro bando, tan sólo el sheriff Chance y sus dos ayudantes: un borracho y un tullido. Una lucha muy desigual, pero de eso trata "Río Bravo", de personajes duros, orgullosos pero muy humanos que luchan codo con codo contra sus limitaciones para hacer un trabajo y hacerlo bien.

El director Howard Hawks que ya había elevado el Western a cotas inimaginables con "Río Rojo" lo vuelve a conseguir con "Río Bravo". Pero no es sorprendente porque su maestría abarca todos los géneros cinematográficos. "Río Bravo" captura toda la magia del viejo Oeste, el elegante Western que encaja con el también legendario talento de Wayne y Hawks como un Colt 45 en su desgastada funda

06. Hiroshima mon amour -----> Alain Resnais
Hiroshima, mon amour" supuso el debut en la dirección de largometrajes de Alain Resnais, a partir de un texto de la escritora Marguerite Duras.

Una francesa traumatizada por su pasado y un japonés que no vivió directamente el bombardeo nuclear sobre la ciudad de Hiroshima viven un intenso romance cimentado en la memoria

05. Ben Hur -----> William Wyler
Una producción sin precedentes en la historia de Hollywood: 100.000 diseños de vestuarios, 8.000 extras, 300 decorados y un récord en gastos de presupuesto en la historia del cine de la época. Sus creadores convirtieron "Ben-Hur" en la más conmovedora y grandiosa historia épica de ficción bíblica jamás filmada. Charlton Heston interpreta de forma extraordinaria el papel de Judah Ben-Hur, un pacífico noble judío en Palestina cuyo trágico destino le lleva a convertirse en esclavo de los romanos, protagonizar la audaz huida de las galeras de un navío romano durante una batalla naval, vengarse contra sus rivales durante la colosal carrera de cuádrigas ante una multitud vociferante, así como los decisivos encuentros con Jesucristo. La carismática interpretación de Heston le supuso el Premio del Oscar de la Academia al Mejor Actor y la película obtuvo el relativo a la Mejor Película.El legendario William Wyler ganó su tercer galardón al Mejor Director y la película obtuvo un total de 11 Oscar de la Academia, la obra que más premios ha conseguido en toda la historia del cine, una cantidad jamás inigualada hasta "Titanic" en 1997.

04. Nazarin ------> Luis Buñuel
El padre Nazario, conocido por todos como Nazarín, es un firme practicante de la caridad cristiana. Todo lo que tiene lo ofrece a los demás, pero a él le cuesta pedir algo para si mismo. Tras una pelea entre prostitutas, Andara, que ha resultado herida, se refugia en el cuarto que Nazarín tiene alquilado en el hostal de La Chanfa. Andara, acusada de asesinato, huye del mesón después de provocar un incendio. El padre Nazario también debe huir del pueblo por haberle dado cobijo. En su camino, Nazarín encuentra de nuevo a Andara y a Beatriz, otra inquilina de La Chanfa con arrebatos suicidas a causa de ser abandonada por su novio El Pinto. Los tres siguen el camino por los pueblos del México anterior a la Revolución, tratando de ayudar al prójimo, pero casi siempre con resultados catastróficos

03. Los 400 golpes -----> François Truffaut
Antoine Doinel es un muchacho de 12 años que vive en París como un solitario en su propia casa. Sus padres tienen problemas conyugales sin resolver. El niño nació sin ser deseado y respira esta hostilidad constantemente, debiendo encajar, uno tras otro, los golpes que la vida le va dando, sintiéndose cada vez más incomprendido y desgraciado. En cierta ocasión que debe hacer unos deberes escolares, no los termina, circunstancia que el profesor aprovecha para expulsarlo de clase durante una semana. Es entonces cuando Antoine se plantea lograr una de sus mayores ilusiones: ver el mar. Primer largometraje de Francois Truffaut, punta de lanza de la nouvelle vague, que abrió de par en par las ventanas del entonces anquilosado cine francés para que se renovase con el aire de la calle. La película, una sensible y hermosa mirada a la infancia, marca a la vez el inicio de la colaboración entre Truffaut y Jean-Pierre Léaud con el personaje de Antoine Doinel, una mezcla de las personalidades de Truffaut y del propio Léaud que acompañará al director y al actor durante varias décadas y en diversas películas, en las que veremos al personaje crecer, enamorarse y convertirse en adulto.

02. Con faldas y a lo loco ------> Billy Wilder
Cuando Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon) son testigos, por casualidad, de un tiroteo realizado por una banda mafiosa y son descubiertos, rápidamente tendrán que dirigirse al sur de Florida disfrazados de Josephine y Daphne, dos cantantes de una banda de jazz. Pero todo se complica aún más cuando conocen a una cantante que se suma al grupo (Marilyn Monroe), de la cual Joe se enamora y además son perseguidos por un antiguo playboy (Joe E. Brown), que queda prendado de Daphne. Si a ello sumamos la persecución de la mafia, tenemos una película repleta de situaciones divertidísimas que la convierten en una comedia clásica

01. Con la muerte en los talones ------> Alfred Hitchcock
Ver "Con la muerte en los talones" es toda una experiencia, una sobredosis de evasión, un paradigma del cine como diversión. Se ha considerado esta película como la más acabada síntesis de la indiscutible aportación de Hichcock al mundo del cine. De hecho, sigue cumpliendo su función de perfecto entretenimiento cincuenta años después de su estreno, incluso habiendo sido vista en más de una ocasión. En ella encontramos los ingrediente clásicos de sus películas: el hazar como detonante de la acción, suspense, intriga, enredo, humor, acción, amor y personajes de indudable atractivo. En este sentido, Cary Grant, Eva Marie Saint y James Mason están soberbios en sus respectivos papeles.

Buff... vaya nivelazo ha cogido el hilo con sólo 5 intervenciones. Tengo los pelos de punta.

Coincido al 100%, y me alegra el hecho, con Txesk en la percepción de ese disco de Brubeck. "Take Five" es una de mis canciones favoritas desde que era un niño. Efectivamente, es un inusual pero glorioso 5/4, que lejos de incomodar, el patrón de piano en el acorde te embelesa mientras la batería te desplaza a un lugar fuera del tiempo y el espacio para volver a lo terrenal por medio de una cálida trompeta que nos tiende una mano amiga.

La lista la haré creo que el viernes, quiero dedicarle algo de tiempo.



De aquí en adelante con estos hilos me da la impresión de que vamos a flipar.
Raúl, muchas gracias por seguir con la iniciativa y por ponerme los pelos de punta con esa lista tan completa y tan rica.

Txesk escribió:

Bueno raul_lost, en lineas generales estaria de acuerdo contigo, yo tampoco es que sea muy fan del "cool jazz" , pero todas las cosas tienen sus excepciones, y este disco de Brubeck me parece un discazo, y que tiene de especial dices? pues no tiene el talento y el carisma de los grandez jazzeros pero si tiene todo un combinado multicolor de tiempos muy diversos, incluyendo canciones poliritmicas, es de los primeros discos dejazz(quiza el primero) que se alejan del tipico 3/4 o 4/4 buscando diversidad mil, de hecho el titulo del disco ya lo dice todo TIME OUT, tiempo fuera, nada de encasillarse...y una de sus mejores canciones tambien lo dice todo TAKE FIVE, toma esos cinco, pues el tiempo de la musica es un 5/4, algo completamente inusual en el jazz, a esto hay que añadir que al mismo tiempo es muy asequible, muy melodico, abrieron el jazz a mas gente, acercando a los fans del pop al jazz, luego como tu dices perfectamente ejecutado. De todas formas yo siempre he defendido que ser los primeros en algo tampoco significada nada en si mismo, es decir, si el disco lo considerara poca cosa no lo valoraria mas solo por ser pioneros en ello, pero resulta que el disco es muy bueno, y take five una cancion maravillosa que ya puse en el recopilatorio de jazz que hice para el hilo de jazz del foro.

En resumen, yo soy mas del talento y carisma de los grandes jazzeros de siempre, y a mi tampoco me tira mucho este estilo de musica, pero como nunca me cierro a nada no hago ascos cuando veo que algo es muy bueno, y si, este disco creo que lo es, y si no lo es a mi al menos me gusta mucho

Vaya, pues acabo de escuchar "Take Five" intentando seguir el 5/4 y cambia muchísimo. Quizá es que es un disco que necesita escucharse con más volumen que la mayoría para poder darte cuenta de los detalles. Desdeluego es un disco al que debo dedicarle más tiempo. Puede ser que sea por la manía que le tengo al Cool Jazz, aunque no debería cerrarme al género, pero he tenido muchas veces sensación de monotonía o intrascendencia y es complicado cambiar esa idea de mi cabeza.

Gracias por la aclaración a los dos.

pd: Joyita de youtube. A partir del minuto 3, ojito al batería. A ver a quién no se le van los pies viéndolo.

Mmm...

El 5/4 que decís tiene más pinta de un 5/8, por tempo, pero vamos eso es una tontería lo mismo da.

A lo que iba, suena muy natural, y eso 'demuestra' (hace pensar) que no fue premeditado, ya que cuando uno compone sobre un compás 'raro' elegido de antemano suele sonar forzado... tiene toda la pinta de ser una canción hecha en una tarde, no hay nada rebuscado y es todo muy fluído... vamos lo que suele llamarse 'inspiración'

Estas canciones, cuando salen de gente ya de por si dotada suelen tener ese punto que las separa del resto, por poner otro ejemplo, las escaleras al cielo de Led Zeppelin

edit: Lo de Led Zeppelin lo sé porque lo leí por ahí, en el rock no soy capaz de percibir estas cosas jeje

Kiebra escribió:

Mmm...

El 5/4 que decís tiene más pinta de un 5/8, por tempo, pero vamos eso es una tontería lo mismo da.

Pues acabo de mirarlo en el artículo de la wikipedia sobre la canción (http://en.wikipedia.org/wiki/Take_Five) y aparece un trozo de la partitura.


Aun así, puede que tengas razón, pero el 5/8 no lo logro pillar.

Putos viciaos seis bemoles

Lo que yo decía era eso raul_cure, lo que pasa es que para tiempos tan cortos (fíjate lo que dura la negra) se hace más cómodo

Sería pasar las negras de la partitura a corcheas y las corcheas a semicorcheas...

Pero que es lo mismo, por eso digo que es una tontería

Kiebra escribió:

A lo que iba, suena muy natural, y eso 'demuestra' (hace pensar) que no fue premeditado, ya que cuando uno compone sobre un compás 'raro' elegido de antemano suele sonar forzado... tiene toda la pinta de ser una canción hecha en una tarde, no hay nada rebuscado y es todo muy fluído... vamos lo que suele llamarse 'inspiración'

Estas canciones, cuando salen de gente ya de por si dotada suelen tener ese punto que las separa del resto, por poner otro ejemplo, las escaleras al cielo de Led Zeppelin

Has dado en el clavo, esa espontáneidad con la que se construyen el tipo de canciones que citas me remite de manera directa al Blues y al Folk, a la expresión musical de base, de raiz. Muchas de mis canciones favoritas son así. "Sitting on the dock of the Bay", "Walk on the Wild Side", "Cristo Redentor".... son canciones tan, tan terrenales que la transmisión es instantánea.

Mola mucho tu punto de vista de la música, Kiebra, es muy puro y nos puedes enseñar mucho, te animo para que comentes más cosas. Personalmente lo agradezco mucho.

Muchas gracias belce, pero creo que te has pasado, el que entra a aprender aquí soy yo!

Os recuerdo que el miércoles se termina la votación de los discos del 59

Estoy pensando en que, ya que terminamos década, podríamos hacer una votación con todos los discos nombrados en los otros post (y en este) del 56 al 59 y con ellos elegir nuestros diez preferidos, y tras las votaciones cerrar con un top 10 o top 20 (según cuánta gente vote) los discos de esa década. ¿Qué os parece?

A mi me parece bien...

Eso si, las rondas finales estas entonces queda que por la parte de arriba, la de los '00 lo haran de una forma y por la parte de abajo se hara de otra?

Hombre, es que no vamos a empezar a hacer un montón de eliminatorias cuando en estos hilos hemos participado muy poca gente. Yo creo que con una final tenemos de sobra .
Con los discos de los 60 sí que podríamos hacerlo igual que lo que propone Panda, pero depende de cuanta gente vote.

Que por cierto, Belcebú planteó hacer un top 20 en la de los años 60 en vez de un top 10 porque cree que será muy difícil elegir sólo a 10 cada año, pero creo que será otra vez lo mismo, limitaremos el hilo a unos cuantos foreros. Igual habría que plantear una solución intermedia, quien quiera votar 10 discos que lo haga, y quien quiera votar 20 que lo haga también pero la cuantificación de los votos sería diferente a lo planteado por Panda, no sé. Ya veremos qué opción es la mejor.

Pues no te creas eh? yo creo que eso que dices ocurrira mas a mediados de los 60's, ahi si que empezara haber mas participacion y en donde si quereis poner mas discos por mi ok, pero los primeros 60's el jazz sigue, aunque perdiendo gas, mandando no crees?

p.d. ah vale, lo de las votaciones lo decias solo para esta vez crei que te referias a hacerlo siempre asi por la parte de abajo. Pues ya te digo, por mi hazlo como has dicho, me parece cojonudo.

Txesk escribió:

Pues no te creas eh? yo creo que eso que dices ocurrira mas a mediados de los 60's, ahi si que empezara haber mas participacion y en donde si quereis poner mas discos por mi ok, pero los primeros 60's el jazz sigue, aunque perdiendo gas, mandando no crees?

Pues si, ya digo que no lo planteé yo. En todo caso yo propondría un top 20 individual a partir del 65 o el 66, antes no.

Se cierra la votación de 1959 (al menos para los discos que cuentan en la votación final, se puede seguir haciendo listas aquí si quereis). Como sólo ha habido 2 votaciones no editaré el primer post para no repetir lo mismo. En unos minutos empezamos con la ronda final de los años 50. Un saludo.

Ays, quería poner la lista ayer, se me pasó completamente.